He tenido la grata sorpresa de encontrarme
con este video de un NUEVO amigo mexicano..
y me ha dado un gusto enorme ver como la canción
se va expandiendo por el mundo!!
VIVA MEXICO CABRONES!!
(fuera de compartir que Bush es un terrible hijo de puta)
domingo, 8 de febrero de 2009
viernes, 6 de febrero de 2009
SAUSTOCK 2008/2009
Volver al ruedo, al fin de cuentas es lo que mejor se hacer.
Tocar y vivir a través de mi música esta nueva etapa. Enguitarreando
mi pena y dejando que por mi voz replique la impotencia y la necesidad
de enteder el orden de las cosas.
¡seguir.. por la puta.. seguir!
Tubimos el placer de cerrar la nueva edición (recargada) del
Saustock 2009.. bonita organización y loable esfuerzo del siempre
grato personal Sauces II, que ampliando horizontes llevaron a la plaza
Colón la fiesta de rock and roll Guayaco.
A continuación un poco lo que vivimos, narrado a través de mis palabras y por videos subidos, por amables colaboradores de la causa, al youtube.
Arrancamos de una arriba, con “La Mala Reputación”, tema que se ha vuelto todo un himno y caballito de batalla de la nueva mutación. Tratando de encarar por la puerta grande, el reto de cerrar un festival de 10 horas de duración.
Para el siguiente tema, lanzamos “Esqueletos” material del “no se cuando chucha saldrá….” Caldo de Cultivo. Tema que no pudimos terminar porque un pendejo ebrio se subió al escenario y terminó estrellandose contra la caja de conexiones..
El “Luis sacale la chucha al negro, sácale la chucha!!” provino de nuestro sonidista Sergio Vivar, que por los monitores me daba la orden de ejecución.
Si lo conocieran al chico.. tan tranquilo que se lo ve.. pero como se pone la camiseta, en seguida coje las malas mañas y se ferocea. Bien Muchacho! esa es!
En fin como dije en el show.. Nunca falta un hijueputa.. siempre sobra!
El show continuó luego sin inconvenientes, sacando a la vitrina más canciones nuevas “Crimen Exquisito” y “1000 veces 1” temas que a pesar de ser desconocidos fueron escuchados por el respetable, mosheador y -a esas horas- cansado público.
Y a pesar de no haber sido invitados.. y como dicen por ahí.. nadie me invitó pero nadie me dijo que no venga.. Con Omar Sotomayor al bajo y hicimos 4 temas de Ultratumba, banda alterego donde oficio como guitarrista.
Ya para el final un par de temas más con el feroz.. traidos desde la época trifullkera. “Asciendeme a Márido” y “La Maestra”
Tomado por lo que parece ser un celular.. medio trucho, este video, no se ve una mierda.. pero se escucha más o menos.. En fin la intención cuenta y el hecho de poderlo publicar y recordar es una gran satisfacción.
Y aquí sigo y voy.. queridos amigos, aprendiendo a vivir otra vez, pero sin la más remota gana de claudicar. Espero y pronto podamos vernos las caras y continuar desbocados por la ruta musical.
un abrazo para todos y gracias por la buena onda en estos momentos complicados.
Tocar y vivir a través de mi música esta nueva etapa. Enguitarreando
mi pena y dejando que por mi voz replique la impotencia y la necesidad
de enteder el orden de las cosas.
¡seguir.. por la puta.. seguir!
Tubimos el placer de cerrar la nueva edición (recargada) del
Saustock 2009.. bonita organización y loable esfuerzo del siempre
grato personal Sauces II, que ampliando horizontes llevaron a la plaza
Colón la fiesta de rock and roll Guayaco.
A continuación un poco lo que vivimos, narrado a través de mis palabras y por videos subidos, por amables colaboradores de la causa, al youtube.
Arrancamos de una arriba, con “La Mala Reputación”, tema que se ha vuelto todo un himno y caballito de batalla de la nueva mutación. Tratando de encarar por la puerta grande, el reto de cerrar un festival de 10 horas de duración.
Para el siguiente tema, lanzamos “Esqueletos” material del “no se cuando chucha saldrá….” Caldo de Cultivo. Tema que no pudimos terminar porque un pendejo ebrio se subió al escenario y terminó estrellandose contra la caja de conexiones..
El “Luis sacale la chucha al negro, sácale la chucha!!” provino de nuestro sonidista Sergio Vivar, que por los monitores me daba la orden de ejecución.
Si lo conocieran al chico.. tan tranquilo que se lo ve.. pero como se pone la camiseta, en seguida coje las malas mañas y se ferocea. Bien Muchacho! esa es!
En fin como dije en el show.. Nunca falta un hijueputa.. siempre sobra!
El show continuó luego sin inconvenientes, sacando a la vitrina más canciones nuevas “Crimen Exquisito” y “1000 veces 1” temas que a pesar de ser desconocidos fueron escuchados por el respetable, mosheador y -a esas horas- cansado público.
Y a pesar de no haber sido invitados.. y como dicen por ahí.. nadie me invitó pero nadie me dijo que no venga.. Con Omar Sotomayor al bajo y hicimos 4 temas de Ultratumba, banda alterego donde oficio como guitarrista.
Ya para el final un par de temas más con el feroz.. traidos desde la época trifullkera. “Asciendeme a Márido” y “La Maestra”
Tomado por lo que parece ser un celular.. medio trucho, este video, no se ve una mierda.. pero se escucha más o menos.. En fin la intención cuenta y el hecho de poderlo publicar y recordar es una gran satisfacción.
Y aquí sigo y voy.. queridos amigos, aprendiendo a vivir otra vez, pero sin la más remota gana de claudicar. Espero y pronto podamos vernos las caras y continuar desbocados por la ruta musical.
un abrazo para todos y gracias por la buena onda en estos momentos complicados.
VUELA MAMITA
VUELA MAMITA
Enero 4th, 2009 by Luis
La idea de mantener este blog, siempre fue, derrochar y malgastar sinceridad por funesta que esta fuera. Quienes hurgan por estos lares, me han encontrado feliz, colérico, demagogo, o tronando cual energúmeno feroz. Pero esta vez todo es tan distinto, porque no tengo palabras para narrar la experiencia que acaba de terminar con una etapa de mi vida. Mi madre ha muerto. Un derrame cerebral acabó con su vida en 2 días. Y sin oportunidad a que nada humano se interponga, la voluntad del destino cumplió su capricho, arrancándome de golpe, un pedazo de mi vida.
Y aunque mi alma está moreteada, mi corazón no puede estar mas lleno de amor. Porque es eso lo que me dejó mi adorada. Solo los mejores sentimientos, los mejores recuerdos, un camino lleno de sonrisas con los que mi camarada supo siempre darme aliento para crecer. “Sigue tu sueño” me dijo, y es precisamente lo que pienso hacer. Ahora que llegó mi turno para devolver como padre todo el amor que recibí como hijo.
Me despido dejando la crónica del concierto donde se suponía iba a tocar con los ultrapescado, Gracias “Sebastián” por tus palabras.
Y Gracias Mamita por la vida que me diste y por hacerme tan fácil demostrarte en vida cuanto te he amado.
Tu hijo Luis
******************************************************************************************************
Solo medio Ultrapescado
Fue en Diva Nicotina (escalón 10 del cerro Santa Ana), La noche del sábado 20 de diciembre pasado. Hubo alegrías. Pero también tristeza. Las palabras de Juan Fernando Andrade, baterista de Los Pescados, antes de empezar la tocada, dejaron a muchos rostros maltrechos. Solo iban a ofrecer la mitad del Ultrapescado porque los músicos de Ultratumba estaban ausentes. La razón era que la madre del cantante y guitarrista Luis Rueda, integrante de Ultratumba, había fallecido esa tarde en Quito. Las siguientes expresiones son para Lucho por todo su aporte a la música ecuatoriana, y a su infatigable e inclaudicable acción. Hablo a título personal, sin embargo, pienso, sin temor y con razón, que Lucho Rueda es uno de nuestros compositores más importante desde hace bastantes años. Lo digo primero como seguidor de su trabajo en su época de La Trifullka, y luego como amigo, ya embarcados en la carretera musical; yo como escribidor de crónicas y reseñas de conciertos; y él rompiéndose el alma y otras cosas más en noches tremendas de rock and roll y amanecidas inolvidables que seguro causaron más de un disgusto a doña Atala Romero, su querida madre. La otra parte de Ultratumba, el bajista e intérprete, Omar Sotomayor, tampoco estuvo esa noche en Diva; había volado a Quito para acompañar a Rueda y despedirse de doña Atala. Sotomayor solo tiene palabras amables para recordar a una señora que entendió y acompañó la carrera de su hijo desde su visión de madre, pero conciente de que las elecciones son personales, y hay que respetarlas. Lucho Rueda eligió ser músico de rock. Siempre será duro por las críticas que genera, sin embargo, en Ecuador por momentos parece ser una misión imposible. Lo he visto atravesar circunstancias muy desfavorables y situaciones terribles, que con el paso del tiempo se vuelven risibles. Y también es cierto, que alguna vez se le pasó por la cabeza dedicarse a otra cuestión. Pero arrugar cuando estaba sobre algún escenario, jamás. Él no es de esos. Mucho de lo bueno que tiene como persona lo trae desde la cuna. Gracias doña Atala por dejar que su hijo componga algunas de las mejores canciones del rock ecuatoriano. ¡Salud! Los Pescados Juan Fernando Andrade y Nelson Coral ofrecieron el concierto a los amigos ausentes y devengaron rockeando con fuerzas los cinco dólares de la entrada. Nada hay más agradable que celebrar con fiesta y repartir alegrías cuando la tristeza intenta instalarse en nuestros corazones. Ellos lo entendieron así, y de esa forma rindieron su homenaje al pana que no estaba.
Enero 4th, 2009 by Luis
La idea de mantener este blog, siempre fue, derrochar y malgastar sinceridad por funesta que esta fuera. Quienes hurgan por estos lares, me han encontrado feliz, colérico, demagogo, o tronando cual energúmeno feroz. Pero esta vez todo es tan distinto, porque no tengo palabras para narrar la experiencia que acaba de terminar con una etapa de mi vida. Mi madre ha muerto. Un derrame cerebral acabó con su vida en 2 días. Y sin oportunidad a que nada humano se interponga, la voluntad del destino cumplió su capricho, arrancándome de golpe, un pedazo de mi vida.
Y aunque mi alma está moreteada, mi corazón no puede estar mas lleno de amor. Porque es eso lo que me dejó mi adorada. Solo los mejores sentimientos, los mejores recuerdos, un camino lleno de sonrisas con los que mi camarada supo siempre darme aliento para crecer. “Sigue tu sueño” me dijo, y es precisamente lo que pienso hacer. Ahora que llegó mi turno para devolver como padre todo el amor que recibí como hijo.
Me despido dejando la crónica del concierto donde se suponía iba a tocar con los ultrapescado, Gracias “Sebastián” por tus palabras.
Y Gracias Mamita por la vida que me diste y por hacerme tan fácil demostrarte en vida cuanto te he amado.
Tu hijo Luis
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Solo medio Ultrapescado
Fue en Diva Nicotina (escalón 10 del cerro Santa Ana), La noche del sábado 20 de diciembre pasado. Hubo alegrías. Pero también tristeza. Las palabras de Juan Fernando Andrade, baterista de Los Pescados, antes de empezar la tocada, dejaron a muchos rostros maltrechos. Solo iban a ofrecer la mitad del Ultrapescado porque los músicos de Ultratumba estaban ausentes. La razón era que la madre del cantante y guitarrista Luis Rueda, integrante de Ultratumba, había fallecido esa tarde en Quito. Las siguientes expresiones son para Lucho por todo su aporte a la música ecuatoriana, y a su infatigable e inclaudicable acción. Hablo a título personal, sin embargo, pienso, sin temor y con razón, que Lucho Rueda es uno de nuestros compositores más importante desde hace bastantes años. Lo digo primero como seguidor de su trabajo en su época de La Trifullka, y luego como amigo, ya embarcados en la carretera musical; yo como escribidor de crónicas y reseñas de conciertos; y él rompiéndose el alma y otras cosas más en noches tremendas de rock and roll y amanecidas inolvidables que seguro causaron más de un disgusto a doña Atala Romero, su querida madre. La otra parte de Ultratumba, el bajista e intérprete, Omar Sotomayor, tampoco estuvo esa noche en Diva; había volado a Quito para acompañar a Rueda y despedirse de doña Atala. Sotomayor solo tiene palabras amables para recordar a una señora que entendió y acompañó la carrera de su hijo desde su visión de madre, pero conciente de que las elecciones son personales, y hay que respetarlas. Lucho Rueda eligió ser músico de rock. Siempre será duro por las críticas que genera, sin embargo, en Ecuador por momentos parece ser una misión imposible. Lo he visto atravesar circunstancias muy desfavorables y situaciones terribles, que con el paso del tiempo se vuelven risibles. Y también es cierto, que alguna vez se le pasó por la cabeza dedicarse a otra cuestión. Pero arrugar cuando estaba sobre algún escenario, jamás. Él no es de esos. Mucho de lo bueno que tiene como persona lo trae desde la cuna. Gracias doña Atala por dejar que su hijo componga algunas de las mejores canciones del rock ecuatoriano. ¡Salud! Los Pescados Juan Fernando Andrade y Nelson Coral ofrecieron el concierto a los amigos ausentes y devengaron rockeando con fuerzas los cinco dólares de la entrada. Nada hay más agradable que celebrar con fiesta y repartir alegrías cuando la tristeza intenta instalarse en nuestros corazones. Ellos lo entendieron así, y de esa forma rindieron su homenaje al pana que no estaba.
QUITU RAIMY Y SUS HUEVADAS
3 meses antes de la convocatoria oficial,
decidimos hacer “buena letra” y enviar material,
biografía, discos y demás con miras a no quedarnos
fuera como nos paso ya en el Quito Fest,
En realidad, estamos interesados en tocar en la capital
y que el público se entere que aca en GUAYAQUIL
también se hacen cosas.
Pero parece que la maldición festivalera nos acompaña
y decidimos abortar el viaje Quito por las siguientes razones:
1.- No podemos viajar en transporte público con equipos
que si llegasen a ser robados nadie nos respondería.
Lo normal para un festival donde tocas gratis
son pasajes en avión
COMO LO HACEN CON CUALQUIER BANDA EXTRANJERA!!
pero ok, si eso no se puede al menos tener una Furgoneta
alquilada donde poder viajar.
2.- Preguntar por el hospedaje 3 días antes del show
y pedir un pasaje para el sonidista no es ninguna
pretención, ni ningún lujo como nos respondieron
tras nuestros requerimientos.
y 3.- y la peor de todas… al menos tomense la molestia
de saber que están llevando porque me parece inaceptable
que se les ocurra que nuestro show pueda desarrollarse
en el día de Salsa, Marimba y Cumbia como ponen en
la programación de su página web. y como queda expuesto
en la siguiente grilla tomada de ahí mismo
TROPIKAL PUNCHA
Parque Del Arbolito
Bocapelo 11:00-11:25
El Fluido 11:30-11:55
Barbie Express 12:00-12:25
Los Principes de America 12:30 - 12:55
LUIS RUEDA (Wayas)1:00-1:25
Gran Clan 1:30-1:55
Percusion Batukada (percusion)2:00-2:25
Tambores y otros Demónios 2:30-2:55
Cumbia Proleta 3:00-3:25
El Circo del Estúpido (Wayas) 3:30-3:55
Ataulfo Tobar 4:00-4:25
Wambras Cholos 4:30-4:55
Orquesta De Ley 5:00-5:25
Kien mató a Rosero 5:30-5:55
Traffic Salsa 6:00-6:25
La Vagancia 6:30-6:55
La Sonora Dinamita (Colombia) 7:00 Cierre
y una cosa más por favor,
no se pongan creativos
no somos de wayas..
SOMOS DE GUAYAQUIL
al menos eso aprendan a respetar.
ENTREVISTA INTERACTIVE
El músico Luis Rueda presenta oficialmente su single, ¨La Mala Reputación¨, tema que forma parte de su séptimo disco de estudio titulado ¨Caldo de Cultivo¨. Este single es una versión adaptada del clásico tema francés compuesto por Georges Brassen.
Entrevista a Luis Rueda
1.-Inicias tu gira denominada La Mala Reputatour, promocionando el tema, con el mismo nombre?
Luis Rueda y su feroz tren expreso logran en esta canción un resultado, que sin despegarse por completo de la esencia del tema original, deja en claro la personalidad y la capacidad musical de los que conforman este proyecto. Una fusión de estilos componen este ¨Polca Rock¨, que lleno de fuerza y potencia, induce a todos, los amantes del rock y los que no son tan apegados a este género, a embarcarse en la Feroz propuesta del Tren Expreso.
Actualmente la canción es el tema principal de la de la 5ta temporada del programa ¨Buenos Muchachos¨(Gamavisión) donde con una animación en base a la letra del tema se da inicio a dicho programa. Pero el video oficial de ¨La mala Reputación¨ fue filmado en un trabajo experimental por el bajista del El Feroz, Dandabass, y post producido por ¨La Productora¨ de Guayaquil. El resultado final se encuentra online en youtube, en la página web y próximamente comenzará a rodar en diferentes programas y canales de televisión.
Luis Rueda prepara una gira nacional que se iniciará a mediados de septiembre con un concierto en el Heineken(bar zona Rosa- Guayaquil) y continuará el 30 de octubre en el Aguijón (Quito), contará con un gran nivel de producción, back (fondo de escenario), invitados especiales y con la buena música a la que este artista nos tiene acostumbrados. LA MALA REPUTATOUR (así fue denominada oficialmente esta gira), tendrá además parada en otras 10 ciudades, como Cuenca, Loja, Machala, Ambato, Portoviejo, Manta, etc. y se extenderá hasta finales de año.
Luis Rueda prepara una gira nacional que se iniciará a mediados de septiembre con un concierto en el Heineken(bar zona Rosa- Guayaquil) y continuará el 30 de octubre en el Aguijón (Quito), contará con un gran nivel de producción, back (fondo de escenario), invitados especiales y con la buena música a la que este artista nos tiene acostumbrados. LA MALA REPUTATOUR (así fue denominada oficialmente esta gira), tendrá además parada en otras 10 ciudades, como Cuenca, Loja, Machala, Ambato, Portoviejo, Manta, etc. y se extenderá hasta finales de año.
Entrevista a Luis Rueda
1.-Inicias tu gira denominada La Mala Reputatour, promocionando el tema, con el mismo nombre?
La gira tiene que ver con el Tema la Mala Reputación, pero también es un recorrido por todo lo que vengo haciendo hace algunos años, y terminando mi séptimo disco que es el Caldo de Cultivo espero que este fin de año ya este listo, pero también hago un recorrido por toda la música que he hecho desde la Trifullka, además de presentar el disco solista que hice en Argentina.
2.- Eres un “Buen Muchacho” …Qué te parece que tu tema sea el principal del programa Buenos Muchachos?
La canción si es una excusa para la gira, y la suerte que haya entrada como el tema principal de Buenos Muchachos eso me da un empujón enorme. El que hayan tomado mi tema para el programa no me cambia mucho la vida, es parte del oficio, de hecho a Francisco lo conozco desde hace mucho tiempo, cuando nosotros habíamos hecho el disco Calamidad Domestica que creo que fue en el 2002, el escucho la canción (El perfecto acabado), la cual le gusto mucho y quería que ese tema sea parte del programa los Buenos Muchachos, sin embargo debia cambiar lo de "parte soy de los malos muchachos." del coro por lo contrario.. asi que la cosa no fue. Desde entonces han pasado cinco años y hoy Pedro Ortiz que es parte del staff de Buenos Muchachos además de ser mi hermano del alma, hablo con Francisco y se dieron cuenta que esta nueva canción calzaba perfecto al programa. Como anécdota te cuento que yo me enteré que la canción entro al programa el día del estreno. No tenía ni idea.
3.- Qué otras ciudades estarás visitando?
Ya tocamos en Loja, Machala y Guayaquil, tocaremos en Quito el 30 de Octubre a las 11 de la noche en el Aguijón, el 8 de Noviembre estaré en Manta, después volveré a dar dos shows más en Guayaquil, regresare nuevamente a Loja, y finalmente a Salinas, sin embargo a medida que el show va avanzando se siguen sumando fechas, en un principio se pacto para 11 concierto, pero ha ido mejorando y va funcionando.
4.- Tú Reputación por donde está?
En la época de la Calamidad Domestica recuerdo, que yo andaba mas borracho y cabreado que nunca y mi hermano me dijo que me calmara, entonces yo le dije, he! yo tengo una mala reputación que cuidar, así que jugando un poco con los paradigmas del artista de rock y la inmunidad artística que te da el hecho de cantar este tipo de música, exagere en las libertades un poco, bueno ahora ya no tanto como antes, hace dos años me case, ahora tengo una hija e hice una vida familiar, que intenta ser relajada, claro que cuando salgo de gira es otra cosa, es como ponerse otra camiseta y dejo de ser papá por el momento.
5.- El tema originario del francés Georges Brassens, un trovador anarquista, porque lo tomaste en cuenta?
Yo la canción la había escuchado por primera vez en el año 2001, cuando me fui a vivir a España, había una chica de Bélgica que tocaba la guitarra en Francés, bueno yo le dije tócame la canción y tradúcela un poco, y volviendo al tema del Perfecto Acabado me di cuenta que estas dos canciones iban de la mano, años más tarde con esta nueva banda, junto con los chicos del Feroz tren Expreso, me acorde de la canción, me fui al Internet saque la letra en Francés y la traduje, ya que yo no se nada de Francés, y después escribí mi versión juntándola con la original. Además que la canción se apega tanto a este tipo de vida que llevo y al mensaje que trato de dejar que es ¨se libre, vive la vida¨.
6.- Te declaras anarquista?
Yo creo que soy un anárquico anti-social, estar apegado a los condicionamientos sociales cada vez me resulta más difícil y absurdo, y lo digo hoy por hoy que soy padre, me parece que el legado más importante que yo le puedo dejar a mi hija es la seguridad en si misma, no el dinero.
7.- Qué enseñanzas ha dejado La Trifullka, para lo que es hoy Luis Rueda?
La Trifullka, buscaba imponerse tal y como lo hago yo y en un principio cuando la Trifullka comenzó a pegar en el público nos pegamos una crecida pero terrible y ya creíamos que éramos unos dioses, después al ir creciendo y entendiendo que esto es trabajo las cosas se fueron normalizando, la trifullka para mi fue una plataforma excelente, primero para desarrollar esto de la auto-confianza y segundo para determinar el grupo al que se quería llegar. Para más tarde asumir el reto de ser solista, que realmente llego en un momento de decisión en donde determine lo que quería hacer de hoy en adelante.
2.- Eres un “Buen Muchacho” …Qué te parece que tu tema sea el principal del programa Buenos Muchachos?
La canción si es una excusa para la gira, y la suerte que haya entrada como el tema principal de Buenos Muchachos eso me da un empujón enorme. El que hayan tomado mi tema para el programa no me cambia mucho la vida, es parte del oficio, de hecho a Francisco lo conozco desde hace mucho tiempo, cuando nosotros habíamos hecho el disco Calamidad Domestica que creo que fue en el 2002, el escucho la canción (El perfecto acabado), la cual le gusto mucho y quería que ese tema sea parte del programa los Buenos Muchachos, sin embargo debia cambiar lo de "parte soy de los malos muchachos." del coro por lo contrario.. asi que la cosa no fue. Desde entonces han pasado cinco años y hoy Pedro Ortiz que es parte del staff de Buenos Muchachos además de ser mi hermano del alma, hablo con Francisco y se dieron cuenta que esta nueva canción calzaba perfecto al programa. Como anécdota te cuento que yo me enteré que la canción entro al programa el día del estreno. No tenía ni idea.
3.- Qué otras ciudades estarás visitando?
Ya tocamos en Loja, Machala y Guayaquil, tocaremos en Quito el 30 de Octubre a las 11 de la noche en el Aguijón, el 8 de Noviembre estaré en Manta, después volveré a dar dos shows más en Guayaquil, regresare nuevamente a Loja, y finalmente a Salinas, sin embargo a medida que el show va avanzando se siguen sumando fechas, en un principio se pacto para 11 concierto, pero ha ido mejorando y va funcionando.
4.- Tú Reputación por donde está?
En la época de la Calamidad Domestica recuerdo, que yo andaba mas borracho y cabreado que nunca y mi hermano me dijo que me calmara, entonces yo le dije, he! yo tengo una mala reputación que cuidar, así que jugando un poco con los paradigmas del artista de rock y la inmunidad artística que te da el hecho de cantar este tipo de música, exagere en las libertades un poco, bueno ahora ya no tanto como antes, hace dos años me case, ahora tengo una hija e hice una vida familiar, que intenta ser relajada, claro que cuando salgo de gira es otra cosa, es como ponerse otra camiseta y dejo de ser papá por el momento.
5.- El tema originario del francés Georges Brassens, un trovador anarquista, porque lo tomaste en cuenta?
Yo la canción la había escuchado por primera vez en el año 2001, cuando me fui a vivir a España, había una chica de Bélgica que tocaba la guitarra en Francés, bueno yo le dije tócame la canción y tradúcela un poco, y volviendo al tema del Perfecto Acabado me di cuenta que estas dos canciones iban de la mano, años más tarde con esta nueva banda, junto con los chicos del Feroz tren Expreso, me acorde de la canción, me fui al Internet saque la letra en Francés y la traduje, ya que yo no se nada de Francés, y después escribí mi versión juntándola con la original. Además que la canción se apega tanto a este tipo de vida que llevo y al mensaje que trato de dejar que es ¨se libre, vive la vida¨.
6.- Te declaras anarquista?
Yo creo que soy un anárquico anti-social, estar apegado a los condicionamientos sociales cada vez me resulta más difícil y absurdo, y lo digo hoy por hoy que soy padre, me parece que el legado más importante que yo le puedo dejar a mi hija es la seguridad en si misma, no el dinero.
7.- Qué enseñanzas ha dejado La Trifullka, para lo que es hoy Luis Rueda?
La Trifullka, buscaba imponerse tal y como lo hago yo y en un principio cuando la Trifullka comenzó a pegar en el público nos pegamos una crecida pero terrible y ya creíamos que éramos unos dioses, después al ir creciendo y entendiendo que esto es trabajo las cosas se fueron normalizando, la trifullka para mi fue una plataforma excelente, primero para desarrollar esto de la auto-confianza y segundo para determinar el grupo al que se quería llegar. Para más tarde asumir el reto de ser solista, que realmente llego en un momento de decisión en donde determine lo que quería hacer de hoy en adelante.
jueves, 5 de febrero de 2009
POR QUE TAN POCO EN EL POP FEST
Porque tan poco en el pop fest
Me preguntan y yo respondo.
Y tendría tanto que declarar, pero prefiero
no abombar...Aunque...Podria decir...
que en un principio habíamos hablado
de hacer un show de 40 minutos,
pero después era solo 25 porque por un
tema de tiempo TODOS
solo podrían tocar eso..
O podría decir que por un atraso de Sudakaya
tuve que esperar una hora y media para probar
sonido...y mamarmela como siempre por ser
la banda de GYE.
O que justo antes de subir al show volvieron con la mierda
de que...por favor solo 20 minutos, que despues
no queda tiempo para los Sudakaya...
Y que en medio de todas esas cabreadas toque 5 canciones
y me baje arrecho, sabiendo que como siempre, si
no hago mi propio concierto la producción de esta ciudad
me trata como la verga.
Y podría decir que al final termine mas arrecho que nunca,
al ver que volvio a quedar culiado el rock local
mientras los Sudakaya se pegaron una hora y mas del mas
amariguanante reggae...Pero que pereza decir todo esto...
Solo diré...
Que??...Usamos drogas distintas.
Me preguntan y yo respondo.
Y tendría tanto que declarar, pero prefiero
no abombar...Aunque...Podria decir...
que en un principio habíamos hablado
de hacer un show de 40 minutos,
pero después era solo 25 porque por un
tema de tiempo TODOS
solo podrían tocar eso..
O podría decir que por un atraso de Sudakaya
tuve que esperar una hora y media para probar
sonido...y mamarmela como siempre por ser
la banda de GYE.
O que justo antes de subir al show volvieron con la mierda
de que...por favor solo 20 minutos, que despues
no queda tiempo para los Sudakaya...
Y que en medio de todas esas cabreadas toque 5 canciones
y me baje arrecho, sabiendo que como siempre, si
no hago mi propio concierto la producción de esta ciudad
me trata como la verga.
Y podría decir que al final termine mas arrecho que nunca,
al ver que volvio a quedar culiado el rock local
mientras los Sudakaya se pegaron una hora y mas del mas
amariguanante reggae...Pero que pereza decir todo esto...
Solo diré...
Que??...Usamos drogas distintas.
EL BUEN FAN
El buen fan
Septiembre 14th, 2008 by Luis
Me he cagado tanto de risa con este mensaje que me llego al myspace,
que me parece pertinente compartirlo acá para que vean lo que es
un fan de verdad.. que entiende la jugada y sabe como mismo es la cosa
“como estas Lucho soy julio Mos**** claro te haz de estar diciendo ( y a mi que chucha ) jajajaj queria felicitarte por regresar pero todavia espero que cantes cochinon ya que en Quevedo hace muchos años no la cantastes porqe no tenias ganas::::::: y cuando te pedi un autografo me dibujastes una verga… y todavia cuando te dije maricon me dijistes que eras el Sr. maricon jajajaja pero sin embargo te voy apoyar… pilas y cuando regreses al manabita a comer encebollado invita Sr. maricon jajajajjaja pilas te cuidas y espero que regales algo en heiniken.. alla te caigo….”
esa es!
Septiembre 14th, 2008 by Luis
Me he cagado tanto de risa con este mensaje que me llego al myspace,
que me parece pertinente compartirlo acá para que vean lo que es
un fan de verdad.. que entiende la jugada y sabe como mismo es la cosa
“como estas Lucho soy julio Mos**** claro te haz de estar diciendo ( y a mi que chucha ) jajajaj queria felicitarte por regresar pero todavia espero que cantes cochinon ya que en Quevedo hace muchos años no la cantastes porqe no tenias ganas::::::: y cuando te pedi un autografo me dibujastes una verga… y todavia cuando te dije maricon me dijistes que eras el Sr. maricon jajajaja pero sin embargo te voy apoyar… pilas y cuando regreses al manabita a comer encebollado invita Sr. maricon jajajajjaja pilas te cuidas y espero que regales algo en heiniken.. alla te caigo….”
esa es!
ENTREVISTA PLAN ARTERIA
ENTREVISTA CON PLAN ARTERIA
Noviembre 18th, 2008 by admin
Mas que vago, he estado esperando el momento propicio para un nuevo post. La vergad (no, no lo escrbí mal) los acontecimientos que ha ido generando la gira han sido lleno de desastres y desventuras que ya les contaré.. pero mientras resumo el material fundamental les dejo esta entrevista para que los incautos se enteren un poco mejor.. como va la cosa.
Músico en constante ley de fuga. Referente de una década olvidada del rock local. Desde sus inicios Luis Rueda demostró a su público, disco tras disco, que la actividad de mutar es un deber, y que para lograrla todo era válido: desde abusar de los excesos que permite los clichés del rock and roll, hasta confinarse fuera del país en búsqueda de nuevas propuestas.
En medio de la gira “La Mala Reputatour”, Luis Rueda habla en retrospectiva de Trifullka, la realidad de ser un músico en Ecuador y los detalles de su nuevo material “Caldo de Cultivo”.
Ya empezó tu gira, y con esto, el reencuentro tuyo con el público de otras ciudades fuera de Guayaquil. Muchos van a ir a verte por tu etapa anterior con Trifullka. ¿Cómo te imaginas que va a ser ese encuentro de tu antiguo público con tu nueva propuesta musical?
La cosa resulta interesante, porque yo no le hago asco a mi pasado musical. De hecho estoy muy orgulloso de todo lo que hice en esa etapa y como es normal en mi show, incluyo mucho de ese material (aunque el pelo quinto si me da una paja terrible tocarla). Todo eso, mezclado con la nueva propuesta, que en definitiva soy yo mismo con unos años más, hace del concierto una experiencia intensa, a la que resulta bien fácil engancharse.
El tema ‘El pelo quinto’, es muy chocante para vos. ¿Por qué te sigue molestando tanto una canción que a final de cuenta popularizo a tu banda?
Mira, digamos que el pelo quinto es Rueda para dummies. Fue una broma que se nos escapó de las manos en su momento.
En este país muy pocos artistas son reconocidos por su trayectoria, o en general por su propuesta. Siempre ha existido una subestimación al músico local, por lo cual esperar algo de parte del estado o incluso muchas veces de tu público puede terminar siendo una mala jugada. ¿Alguna vez esa realidad pudo llegar a ser frustrante para vos como músico?
¿Alguna vez fue? jajá… esa es la historia de mi vida!
Yo en todo caso estoy curado de espantos, y tengo claro que lo que hago, es independiente de la reacción que cause. Siempre es grato recibir una respuesta afirmativa a tu trabajo, pero nadie mejor que yo conoce el trasfondo de las canciones que escribo. En todo caso, con el trayecto recorrido, he tenido muchas satisfacciones, de parte del público más que nada… del estado no espero nada. Para mí, ni el país, ni el estado me representa.
Todavía no se devela tu nuevo material “Caldo de Cultivo” por completo; pero de pronto ya se presume por tu sencillo ‘La mala reputación’ que lo que viene no tiene nada que ver con tus discos pasados, ya que incluyes diferentes géneros como la polca; al igual que incluyes nuevos instrumentos como el trombón, que le da un toque adicional muy singular. ¿Cómo definirías esta nueva etapa sonora tuya?
Bueno ‘La mala reputación’ creo que es un punto aparte del resto del disco. Digamos que es el tema más alegrón. Antes ya había coqueteado con la polca en ‘Asciéndeme a marido” (cover de Aladino, en el “Calamidad domestica”). El trabajo del Caldo de Cultivo, persigue un sonido decididamente más rock que lo que hice en mi álbum anterior. Todo ha tenido una razón de ser, desde la metamorfosis que sufrieron los integrantes de la banda, además de una amistad devocional que genero entre nosotros este proyecto. Hay una confianza mutua, muchas horas de vuelo, mucha fiesta de banda que se puede sentir en el material. Es como llevar al extremo (a veces hasta el ridículo) esa postura decadente del rock. Y aunque ahora mismo estoy un poco frustrado por no encontrar la manera de terminar de mezclar el disco, y estoy otra vez con ganas de irme para fuera a buscar la calidad que necesito, el ir soltando el material aunque sea en vivo me llena de satisfacción.
Háblame de esa postura decadente del rock que mencionas. De lo que leo y escucho sobre vos, te gusta coquetear mucho con los clichés de rockstar. ¿O me equivoco?
Una cosa clara a diferenciar al menos para mí, es el escenario del resto de la vida. Yo tengo clarísimo que esa expresividad es parte de un juego, del que me gusta dejarme llevar cuando subo a tocar. De todas formas con el paso de la vida me va sorprendiendo menos. Antes me parecía que era parte de un “poder”, pero ahora lo entiendo como demagogia pura. Todo depende mucho de los ánimos o como reviente la cosa, para sacar al tiranosaurio a escena. De ahí el rock and roll trae una fiesta in situ que trato de disfrutar cada vez menos por la factura que pasa. Pero más allá de las posturas o clichés, lo realmente importante son las canciones. Sin esa conexión no hay nada. Además con la guita que ganamos haciendo esto… más rockstar es Delfin Quishpe!
¿Cuál es el vínculo que tienes con Aladino? Con ‘Penas’ y ‘Asciéndeme a marido’, es casi imposible desvincular esa… simpatía, si se puede decir de esa forma, que tienes con su música.
Aladino me parece totalmente rock and roll… Te dispara lo que piensa con un desenfado brutal. Yo encuentro mucha más actitud en él que en muchos cantantillos del rock local. Y esa autenticidad que ostenta es para mí un camino a seguir.
Vamos observando el retrovisor. Quizás a mucha gente le interese saber de tus primeros discos y lo que piensas acerca de ellos. Empecemos con “Mucha Rabia”, ¿Qué observaciones tienes sobre este disco que entre el pequeño círculo de la música local ya alcanzo el calificativo de “clásico”?
Ese disco apareció en un momento propicio. MTV en esa época era un canal de aire (al menos por acá) y dominaba sobre los gustos de esa generación. Aparte es la cuna delpelo quinto y con la aceptación que tuvo ese tema se vendió un montón. Nos hizo tocar por todas partes, y bueno esta clarísima la frescura de un proyecto nuevo. Sangre ansiosa que corrió entre los temas; aunque el sonido y la producción con el paso del tiempo es un desastre.
Si no me equivoco con ese disco fueron invitados al Rock al Parque. Lo cual es un importante reconocimiento de tu carrera como artista ¿Algún recuerdo que compartir sobre este festival?
Bueno lo más curioso fue, que al bajar del escenario del parque Simón Bolívar, después de tocar delante de 80.000 personas, vino alguien de la producción al back stage y nos dijo emocionado “Como se nota que son una banda internacional…”. Nosotros, que veníamos tocando para 50 gatos en Guayaquil, al día siguiente tocábamos en la media torta para “solo” 20.000 personas y como que ya entrabamos mas cancheros y sin pánico escénico. Fue un gran momento que espero con esta nueva formación se repita.
Luego de “Mucha Rabia” viene “El efecto placebo” y con eso una metamorfosis que recién empezaba. Tus letras parecen tornarse más personales e introspectivas, mientras que musicalmente se experimenta mucho. ¿Qué puedes contarnos acerca de este disco?
Esa etapa fue de un nivel artístico increíble. Nos enclaustramos 7 meses, fumamos toda la marihuana que estaba a disposición en las bodegas guayacas y rompimos de lleno con el estilo del disco anterior. El sonido creció un montón y la producción no tenía nada que ver con lo que habíamos hecho antes. El disco salió independiente y sin la organización debida fue un fiasco a nivel comercial, de hecho, al salir directamente no gustó. Pero es increíble ver que con el paso del tiempo, hay muchos re-enganchados con este trabajo, gente que recién lo descubre y que encuentra su sonido actual, cuando ya tiene 9 años. Linda experiencia de banda, un poco parecido a lo que vivimos estos 2 años con el feroz tren expreso.
En “Calamidad Domestica” Trifullka cambia de nuevo, y es el disco menos rock y quizás el más accesible. ¿Qué acotas sobre este último disco que saco Trifullka?
Ese disco fue mucho menos banda que los anteriores. Yo me había ido a vivir un año a Madrid, podrido de todo, o mejor dicho, de lo nada que me daba el medio, y allá como que descubrí un apego por otro tipo de sonido. Ese disco yo lo traje en mi cabeza hecho… hasta el orden… y la Trifullka ya se había separado, pero creo que no me sentía capaz de enfrentar una carrera solo, así que reuní otra vez a los originales, pero poco a poco fueron desertando hasta el punto que en un show en Loja me di cuenta que era yo con unos músicos que se hacían llamar la Trifullka, ahí entendí que debía seguir mi camino por mi cuenta. Y en esas ando.
¿Cuál fue ese nuevo sonido que descubriste en tu viaje a España? ¿Qué escuchabas en ese tiempo?
Escuche muchísimas cosas. Fui a conciertos de una banda que se llama “la cabra mecánica”, que igual es un proyecto solista con banda. Me quedaba horas en la plaza mayor viendo a músicos rusos que tocaban tangos, también descubrí toda la vena mora que corre por el flamenco, que aunque parezca obvio, no me había dado cuenta. Yo en Madrid viví una locura musical de concierto en concierto, había tantas cosas gratis que ver, que me pareció caduco quedarme en la libertad del rock de guitarras y gritos. Es como que entendí mejor el concepto fusión. Y lo incorporé a mis posibilidades.
“Yo lucho y lo demás rueda”, es otra historia, aunque se conecta mucho con “Calamidad Doméstica”, pero no queda mucho de tus otros dos discos anteriores. Consigues formar un nuevo sonido y es el disco en el que más se nota tu postura de cantante y letrista. Háblame de este, tu primer disco como solista.
Madrid fue la antesala para Buenos Aires. Después de este momento decisivo que te comentaba me pasó en Loja, decidí terminar lo que quedaba de la banda. El 2003 fue un año terrible para mí. Me sentía totalmente desubicado, había roto una relación importantísima, la banda se había extinguido… es como que en todos los lugares seguros que tenía, me hubieran cerrado las puertas. Luego salió la oportunidad para viajar a Baires por unas 3 semanas, después un productor argentino con el que había hecho un trato en el Ecuador me dice que me quede para grabar el disco nuevo allá… y yo… pues de repente encuentro la alegría de vivir otra vez. Pero eso dura poco. El hijo de puta desapareció sin dar nunca la cara, y yo que para necio soy el campeón decidí no volver sin el disco bajo el brazo, y viví las de Caín. Me tome 2 años para terminar el disco, y hubieron momentos de una inercia abominable. Pero como toda experiencia, me llenó de nuevas energías. El tema es que dentro de este contexto la producción de los temas termina con ese sonido con una mínima distorsión.
Vamos con las últimas preguntas “referenciales”. ¿Cuál consideras que es un disco, si se puede decir de culto o relevante, de la música ecuatoriana?
Buena pregunta. El disco homónimo de Sal y Mileto, para mi es genial.
¿Cuál fue tu último gran descubrimiento musical?
Les savy fav, una banda newyorkina que son como unos Dead kennedys del siglo 21. Por otro lado Paris Combo, que van por un sonido más Jazz Fusión. Tampoco le había parado bola a la banda de Phil Anselmo, Down, que me parece que tiene un poder increíble.
Por último, ¿Qué esperar de tus presentaciones en “La mala reputatour”?; para que el público se vaya anticipando.
Como te decía al comienzo, vamos a hacer un contundente repaso de toda la discografía, así que les recomiendo que se bajen los discos de internet porque les voy a tomar lección, para que la pasen mejor. Son tantos años en carretera que se van a dar cuenta que lo que conocen solo es la punta del iceberg. De mi parte y del resto la banda vamos a sacarnos los pulmones por la boca para que cada fecha sea memorable. Y si no pueden pasar por caja pidiendo que les devuelvan su dinero.
Subiste tus propios discos para que se lo descarguen gratuitamente. Eso es un avance que por ahí muchos músicos te lo pueden criticar…
Que se vayan a cagar, si son mis discos yo los libero como quiera. Sabes, estoy harto de toda esa manga de pajeros que luchan porque les respeten su trabajo. Yo tocando gano el dinero que necesito para vivir, será que no necesitaré mucho, pero hay cosas más importantes que esperar que te compren los discos. Por último el que desee comprarlo lo va a comprar, pero el que se lo quiere bajar pues se lo baja. Entonces prefiero que entren a mi página y se los bajen de ahí.
entrevista por Darío Granja
fuente www.planarteria.com
Noviembre 18th, 2008 by admin
Mas que vago, he estado esperando el momento propicio para un nuevo post. La vergad (no, no lo escrbí mal) los acontecimientos que ha ido generando la gira han sido lleno de desastres y desventuras que ya les contaré.. pero mientras resumo el material fundamental les dejo esta entrevista para que los incautos se enteren un poco mejor.. como va la cosa.
Músico en constante ley de fuga. Referente de una década olvidada del rock local. Desde sus inicios Luis Rueda demostró a su público, disco tras disco, que la actividad de mutar es un deber, y que para lograrla todo era válido: desde abusar de los excesos que permite los clichés del rock and roll, hasta confinarse fuera del país en búsqueda de nuevas propuestas.
En medio de la gira “La Mala Reputatour”, Luis Rueda habla en retrospectiva de Trifullka, la realidad de ser un músico en Ecuador y los detalles de su nuevo material “Caldo de Cultivo”.
Ya empezó tu gira, y con esto, el reencuentro tuyo con el público de otras ciudades fuera de Guayaquil. Muchos van a ir a verte por tu etapa anterior con Trifullka. ¿Cómo te imaginas que va a ser ese encuentro de tu antiguo público con tu nueva propuesta musical?
La cosa resulta interesante, porque yo no le hago asco a mi pasado musical. De hecho estoy muy orgulloso de todo lo que hice en esa etapa y como es normal en mi show, incluyo mucho de ese material (aunque el pelo quinto si me da una paja terrible tocarla). Todo eso, mezclado con la nueva propuesta, que en definitiva soy yo mismo con unos años más, hace del concierto una experiencia intensa, a la que resulta bien fácil engancharse.
El tema ‘El pelo quinto’, es muy chocante para vos. ¿Por qué te sigue molestando tanto una canción que a final de cuenta popularizo a tu banda?
Mira, digamos que el pelo quinto es Rueda para dummies. Fue una broma que se nos escapó de las manos en su momento.
En este país muy pocos artistas son reconocidos por su trayectoria, o en general por su propuesta. Siempre ha existido una subestimación al músico local, por lo cual esperar algo de parte del estado o incluso muchas veces de tu público puede terminar siendo una mala jugada. ¿Alguna vez esa realidad pudo llegar a ser frustrante para vos como músico?
¿Alguna vez fue? jajá… esa es la historia de mi vida!
Yo en todo caso estoy curado de espantos, y tengo claro que lo que hago, es independiente de la reacción que cause. Siempre es grato recibir una respuesta afirmativa a tu trabajo, pero nadie mejor que yo conoce el trasfondo de las canciones que escribo. En todo caso, con el trayecto recorrido, he tenido muchas satisfacciones, de parte del público más que nada… del estado no espero nada. Para mí, ni el país, ni el estado me representa.
Todavía no se devela tu nuevo material “Caldo de Cultivo” por completo; pero de pronto ya se presume por tu sencillo ‘La mala reputación’ que lo que viene no tiene nada que ver con tus discos pasados, ya que incluyes diferentes géneros como la polca; al igual que incluyes nuevos instrumentos como el trombón, que le da un toque adicional muy singular. ¿Cómo definirías esta nueva etapa sonora tuya?
Bueno ‘La mala reputación’ creo que es un punto aparte del resto del disco. Digamos que es el tema más alegrón. Antes ya había coqueteado con la polca en ‘Asciéndeme a marido” (cover de Aladino, en el “Calamidad domestica”). El trabajo del Caldo de Cultivo, persigue un sonido decididamente más rock que lo que hice en mi álbum anterior. Todo ha tenido una razón de ser, desde la metamorfosis que sufrieron los integrantes de la banda, además de una amistad devocional que genero entre nosotros este proyecto. Hay una confianza mutua, muchas horas de vuelo, mucha fiesta de banda que se puede sentir en el material. Es como llevar al extremo (a veces hasta el ridículo) esa postura decadente del rock. Y aunque ahora mismo estoy un poco frustrado por no encontrar la manera de terminar de mezclar el disco, y estoy otra vez con ganas de irme para fuera a buscar la calidad que necesito, el ir soltando el material aunque sea en vivo me llena de satisfacción.
Háblame de esa postura decadente del rock que mencionas. De lo que leo y escucho sobre vos, te gusta coquetear mucho con los clichés de rockstar. ¿O me equivoco?
Una cosa clara a diferenciar al menos para mí, es el escenario del resto de la vida. Yo tengo clarísimo que esa expresividad es parte de un juego, del que me gusta dejarme llevar cuando subo a tocar. De todas formas con el paso de la vida me va sorprendiendo menos. Antes me parecía que era parte de un “poder”, pero ahora lo entiendo como demagogia pura. Todo depende mucho de los ánimos o como reviente la cosa, para sacar al tiranosaurio a escena. De ahí el rock and roll trae una fiesta in situ que trato de disfrutar cada vez menos por la factura que pasa. Pero más allá de las posturas o clichés, lo realmente importante son las canciones. Sin esa conexión no hay nada. Además con la guita que ganamos haciendo esto… más rockstar es Delfin Quishpe!
¿Cuál es el vínculo que tienes con Aladino? Con ‘Penas’ y ‘Asciéndeme a marido’, es casi imposible desvincular esa… simpatía, si se puede decir de esa forma, que tienes con su música.
Aladino me parece totalmente rock and roll… Te dispara lo que piensa con un desenfado brutal. Yo encuentro mucha más actitud en él que en muchos cantantillos del rock local. Y esa autenticidad que ostenta es para mí un camino a seguir.
Vamos observando el retrovisor. Quizás a mucha gente le interese saber de tus primeros discos y lo que piensas acerca de ellos. Empecemos con “Mucha Rabia”, ¿Qué observaciones tienes sobre este disco que entre el pequeño círculo de la música local ya alcanzo el calificativo de “clásico”?
Ese disco apareció en un momento propicio. MTV en esa época era un canal de aire (al menos por acá) y dominaba sobre los gustos de esa generación. Aparte es la cuna delpelo quinto y con la aceptación que tuvo ese tema se vendió un montón. Nos hizo tocar por todas partes, y bueno esta clarísima la frescura de un proyecto nuevo. Sangre ansiosa que corrió entre los temas; aunque el sonido y la producción con el paso del tiempo es un desastre.
Si no me equivoco con ese disco fueron invitados al Rock al Parque. Lo cual es un importante reconocimiento de tu carrera como artista ¿Algún recuerdo que compartir sobre este festival?
Bueno lo más curioso fue, que al bajar del escenario del parque Simón Bolívar, después de tocar delante de 80.000 personas, vino alguien de la producción al back stage y nos dijo emocionado “Como se nota que son una banda internacional…”. Nosotros, que veníamos tocando para 50 gatos en Guayaquil, al día siguiente tocábamos en la media torta para “solo” 20.000 personas y como que ya entrabamos mas cancheros y sin pánico escénico. Fue un gran momento que espero con esta nueva formación se repita.
Luego de “Mucha Rabia” viene “El efecto placebo” y con eso una metamorfosis que recién empezaba. Tus letras parecen tornarse más personales e introspectivas, mientras que musicalmente se experimenta mucho. ¿Qué puedes contarnos acerca de este disco?
Esa etapa fue de un nivel artístico increíble. Nos enclaustramos 7 meses, fumamos toda la marihuana que estaba a disposición en las bodegas guayacas y rompimos de lleno con el estilo del disco anterior. El sonido creció un montón y la producción no tenía nada que ver con lo que habíamos hecho antes. El disco salió independiente y sin la organización debida fue un fiasco a nivel comercial, de hecho, al salir directamente no gustó. Pero es increíble ver que con el paso del tiempo, hay muchos re-enganchados con este trabajo, gente que recién lo descubre y que encuentra su sonido actual, cuando ya tiene 9 años. Linda experiencia de banda, un poco parecido a lo que vivimos estos 2 años con el feroz tren expreso.
En “Calamidad Domestica” Trifullka cambia de nuevo, y es el disco menos rock y quizás el más accesible. ¿Qué acotas sobre este último disco que saco Trifullka?
Ese disco fue mucho menos banda que los anteriores. Yo me había ido a vivir un año a Madrid, podrido de todo, o mejor dicho, de lo nada que me daba el medio, y allá como que descubrí un apego por otro tipo de sonido. Ese disco yo lo traje en mi cabeza hecho… hasta el orden… y la Trifullka ya se había separado, pero creo que no me sentía capaz de enfrentar una carrera solo, así que reuní otra vez a los originales, pero poco a poco fueron desertando hasta el punto que en un show en Loja me di cuenta que era yo con unos músicos que se hacían llamar la Trifullka, ahí entendí que debía seguir mi camino por mi cuenta. Y en esas ando.
¿Cuál fue ese nuevo sonido que descubriste en tu viaje a España? ¿Qué escuchabas en ese tiempo?
Escuche muchísimas cosas. Fui a conciertos de una banda que se llama “la cabra mecánica”, que igual es un proyecto solista con banda. Me quedaba horas en la plaza mayor viendo a músicos rusos que tocaban tangos, también descubrí toda la vena mora que corre por el flamenco, que aunque parezca obvio, no me había dado cuenta. Yo en Madrid viví una locura musical de concierto en concierto, había tantas cosas gratis que ver, que me pareció caduco quedarme en la libertad del rock de guitarras y gritos. Es como que entendí mejor el concepto fusión. Y lo incorporé a mis posibilidades.
“Yo lucho y lo demás rueda”, es otra historia, aunque se conecta mucho con “Calamidad Doméstica”, pero no queda mucho de tus otros dos discos anteriores. Consigues formar un nuevo sonido y es el disco en el que más se nota tu postura de cantante y letrista. Háblame de este, tu primer disco como solista.
Madrid fue la antesala para Buenos Aires. Después de este momento decisivo que te comentaba me pasó en Loja, decidí terminar lo que quedaba de la banda. El 2003 fue un año terrible para mí. Me sentía totalmente desubicado, había roto una relación importantísima, la banda se había extinguido… es como que en todos los lugares seguros que tenía, me hubieran cerrado las puertas. Luego salió la oportunidad para viajar a Baires por unas 3 semanas, después un productor argentino con el que había hecho un trato en el Ecuador me dice que me quede para grabar el disco nuevo allá… y yo… pues de repente encuentro la alegría de vivir otra vez. Pero eso dura poco. El hijo de puta desapareció sin dar nunca la cara, y yo que para necio soy el campeón decidí no volver sin el disco bajo el brazo, y viví las de Caín. Me tome 2 años para terminar el disco, y hubieron momentos de una inercia abominable. Pero como toda experiencia, me llenó de nuevas energías. El tema es que dentro de este contexto la producción de los temas termina con ese sonido con una mínima distorsión.
Vamos con las últimas preguntas “referenciales”. ¿Cuál consideras que es un disco, si se puede decir de culto o relevante, de la música ecuatoriana?
Buena pregunta. El disco homónimo de Sal y Mileto, para mi es genial.
¿Cuál fue tu último gran descubrimiento musical?
Les savy fav, una banda newyorkina que son como unos Dead kennedys del siglo 21. Por otro lado Paris Combo, que van por un sonido más Jazz Fusión. Tampoco le había parado bola a la banda de Phil Anselmo, Down, que me parece que tiene un poder increíble.
Por último, ¿Qué esperar de tus presentaciones en “La mala reputatour”?; para que el público se vaya anticipando.
Como te decía al comienzo, vamos a hacer un contundente repaso de toda la discografía, así que les recomiendo que se bajen los discos de internet porque les voy a tomar lección, para que la pasen mejor. Son tantos años en carretera que se van a dar cuenta que lo que conocen solo es la punta del iceberg. De mi parte y del resto la banda vamos a sacarnos los pulmones por la boca para que cada fecha sea memorable. Y si no pueden pasar por caja pidiendo que les devuelvan su dinero.
Subiste tus propios discos para que se lo descarguen gratuitamente. Eso es un avance que por ahí muchos músicos te lo pueden criticar…
Que se vayan a cagar, si son mis discos yo los libero como quiera. Sabes, estoy harto de toda esa manga de pajeros que luchan porque les respeten su trabajo. Yo tocando gano el dinero que necesito para vivir, será que no necesitaré mucho, pero hay cosas más importantes que esperar que te compren los discos. Por último el que desee comprarlo lo va a comprar, pero el que se lo quiere bajar pues se lo baja. Entonces prefiero que entren a mi página y se los bajen de ahí.
entrevista por Darío Granja
fuente www.planarteria.com
LA MALA REPUTATOUR EN QUITO
LA MALA REPUTATOUR QUITO
Noviembre 18th, 2008 by Luis
Así es más fácil. Encontré una crónica bastante cercana a lo que vivimos en el show del aguijón. Y para no parecer el tipico amargeta que vive quejandose de todo, dejo que el amigo Jorge Heras nos cuente como vivió este show, Además de agredecerle desde acá por la atención prestada.
miércoles 5 de noviembre de 2008
LUIS RUEDA Y SU MALA REPUTATOUR EN QUITO
El anterior jueves tuve la fortuna de asistir al concierto de Luis Rueda y el Feroz Tren Expreso, el mismo que se desarrolló en el centro cultural El Aguijón. Yo me llegé a enterar por medio de su sitio en myspace.
Al llegar al sitio me percaté de la poca gente que había, apenas unas doce personas, incluyendo al personal que había viajado desde Guayaquil con el cantautor, pero bueno no me desanimé, al fin de cuentas no dejaría pasar por alto la visita de un excelente músico, así que decidí empezar a tomar una cerveza y luego preparar mi garganta para corear sus canciones con un buen Jack Daniels (ahora entiendo por que era el favorito de Slash).
El evento empezó con un monólogo divertido, y lleno de muchas puteadas, a cargo de Pedro Ortiz jr, el mismo que en contados minutos dio la bienvenida a Luis Rueda que empezó su show con un buen tema, El perfecto acabado de su época en La Trifullka, luego de ello la gente empezó a corear su nuevo tema: “La Mala Reputación”. Oía pues a un grupo que cantaba: “y es que la gente no tolera que uno tenga su propia fe…”, me percaté que ya no habían las pocas personas del principio sino que su número se incrementó a unas cincuenta aproximadamente.
Un show muy entretenido donde se pudo recordar los temas con la desaparecida Trifullka, intervenciones de Pedro Ortiz jr en el escenario, incluso Luis tomó su Takamine electroacústica y empezó a tocar algunos temas acústicos y pidió a la gente que no le exigiera cantar la canción los maestros del amor, quienes entendemos a este maravilloso músico entendemos el por que de su pedido. Se despidió del escenario, pero minutos después regresó para tocar Fundas negras y así despedirse del público asistente.
No entiendo el motivo del poco público, a lo mejor fue el feriado o el aún no vencido regionalismo, pero bueno, disfruté de los temas del músico más incomprendido, desquiciado, con un perfomance escénico estupendo. Espero nuevamente volverlo a ver sobre las tablas para volver a consumirme entre su show.
Publicado por Jorge Heras Sánchez
prox. las fotitos!
Noviembre 18th, 2008 by Luis
Así es más fácil. Encontré una crónica bastante cercana a lo que vivimos en el show del aguijón. Y para no parecer el tipico amargeta que vive quejandose de todo, dejo que el amigo Jorge Heras nos cuente como vivió este show, Además de agredecerle desde acá por la atención prestada.
miércoles 5 de noviembre de 2008
LUIS RUEDA Y SU MALA REPUTATOUR EN QUITO
El anterior jueves tuve la fortuna de asistir al concierto de Luis Rueda y el Feroz Tren Expreso, el mismo que se desarrolló en el centro cultural El Aguijón. Yo me llegé a enterar por medio de su sitio en myspace.
Al llegar al sitio me percaté de la poca gente que había, apenas unas doce personas, incluyendo al personal que había viajado desde Guayaquil con el cantautor, pero bueno no me desanimé, al fin de cuentas no dejaría pasar por alto la visita de un excelente músico, así que decidí empezar a tomar una cerveza y luego preparar mi garganta para corear sus canciones con un buen Jack Daniels (ahora entiendo por que era el favorito de Slash).
El evento empezó con un monólogo divertido, y lleno de muchas puteadas, a cargo de Pedro Ortiz jr, el mismo que en contados minutos dio la bienvenida a Luis Rueda que empezó su show con un buen tema, El perfecto acabado de su época en La Trifullka, luego de ello la gente empezó a corear su nuevo tema: “La Mala Reputación”. Oía pues a un grupo que cantaba: “y es que la gente no tolera que uno tenga su propia fe…”, me percaté que ya no habían las pocas personas del principio sino que su número se incrementó a unas cincuenta aproximadamente.
Un show muy entretenido donde se pudo recordar los temas con la desaparecida Trifullka, intervenciones de Pedro Ortiz jr en el escenario, incluso Luis tomó su Takamine electroacústica y empezó a tocar algunos temas acústicos y pidió a la gente que no le exigiera cantar la canción los maestros del amor, quienes entendemos a este maravilloso músico entendemos el por que de su pedido. Se despidió del escenario, pero minutos después regresó para tocar Fundas negras y así despedirse del público asistente.
No entiendo el motivo del poco público, a lo mejor fue el feriado o el aún no vencido regionalismo, pero bueno, disfruté de los temas del músico más incomprendido, desquiciado, con un perfomance escénico estupendo. Espero nuevamente volverlo a ver sobre las tablas para volver a consumirme entre su show.
Publicado por Jorge Heras Sánchez
prox. las fotitos!
EL FEROZ EN LOJA
El feroz en Loja
Septiembre 10th, 2008 by Dandabass
Que importancia tiene romperse el culo 20 horas viajando, cobrar poco o tocar mal. Cuando la vida te regala oportunidades como esta. Hace tanto tiempo no me sentia tan vivo sobre un escenario. La feria de Loja nos recibió con bombos y platillos… pilas y expectantes nos dieron la oportunidad de brindarles una noche rock roll con todo el rollito que eso trae. Y lo mejor de todo.. esta vez no morí en el intento.. desde ya estamos con todas las ganas de volver y hacer un show mas largo y contundente. Un agradecimiento a todos en especial a Liza y a Estefanía que mas que fans son amigas de nuestro tren. Si así empieza el mala reputatour ufff no quiero ni pensar como acabará. Y para los guayacos nos vemos el 18 de sept. en el Heinken.
Larga vida al Rock And Roll
Luis Rueda
Posteado en De gira
3 Respuestas
1. miriam
Septiembre 11th, 2008 at 6:53 pm
Felicitarlos porque cuando se presentaron en Loja estuvieron execelentes siga adelante con su música que es supe buena .
éxitos los quiero
2. Jonathan
Septiembre 15th, 2008 at 8:25 am
Maestros son unos malditos putos genios, ese concierto estuvo del puta madre, Loja sabe de la trascendencia de Luis Rueda ya que este maldito genio sabe cómo se hace el rock en el Ecuador sigue adelante maestro que el nuevo álbum está bien hecho no nos pierdas de vista viejo Loja se quedo con ganas de sacarse la puta bailando el buen Rock………………………………..
SOMOS UNOS HIJOS DE PUTA Y CLARO LOJA TIENE SU PUTA REPUTACION Y SOMOS COMO EL PELO QUINTO DE LA ARUGA SEXTA DE MI BOLA IZQUIERDA Y LA NUEVA CONSTITUCION SIN COMPACION…………………
PUDRANSE CABRONES (con todo respeto)
Jonathanreyes18@hotmail.com
3. jaime andres
Octubre 23rd, 2008 at 8:03 am
que del putas que tocan son los mas cabrones del ecuador sigan adelante y vengan de nuevo a loja `para rockerear una vez mas y luis que honda con el disco la gente esta que lo pide…………
Septiembre 10th, 2008 by Dandabass
Que importancia tiene romperse el culo 20 horas viajando, cobrar poco o tocar mal. Cuando la vida te regala oportunidades como esta. Hace tanto tiempo no me sentia tan vivo sobre un escenario. La feria de Loja nos recibió con bombos y platillos… pilas y expectantes nos dieron la oportunidad de brindarles una noche rock roll con todo el rollito que eso trae. Y lo mejor de todo.. esta vez no morí en el intento.. desde ya estamos con todas las ganas de volver y hacer un show mas largo y contundente. Un agradecimiento a todos en especial a Liza y a Estefanía que mas que fans son amigas de nuestro tren. Si así empieza el mala reputatour ufff no quiero ni pensar como acabará. Y para los guayacos nos vemos el 18 de sept. en el Heinken.
Larga vida al Rock And Roll
Luis Rueda
Posteado en De gira
3 Respuestas
1. miriam
Septiembre 11th, 2008 at 6:53 pm
Felicitarlos porque cuando se presentaron en Loja estuvieron execelentes siga adelante con su música que es supe buena .
éxitos los quiero
2. Jonathan
Septiembre 15th, 2008 at 8:25 am
Maestros son unos malditos putos genios, ese concierto estuvo del puta madre, Loja sabe de la trascendencia de Luis Rueda ya que este maldito genio sabe cómo se hace el rock en el Ecuador sigue adelante maestro que el nuevo álbum está bien hecho no nos pierdas de vista viejo Loja se quedo con ganas de sacarse la puta bailando el buen Rock………………………………..
SOMOS UNOS HIJOS DE PUTA Y CLARO LOJA TIENE SU PUTA REPUTACION Y SOMOS COMO EL PELO QUINTO DE LA ARUGA SEXTA DE MI BOLA IZQUIERDA Y LA NUEVA CONSTITUCION SIN COMPACION…………………
PUDRANSE CABRONES (con todo respeto)
Jonathanreyes18@hotmail.com
3. jaime andres
Octubre 23rd, 2008 at 8:03 am
que del putas que tocan son los mas cabrones del ecuador sigan adelante y vengan de nuevo a loja `para rockerear una vez mas y luis que honda con el disco la gente esta que lo pide…………
QUE ES ESTA MIERDA!!!!
QUE ES ESTA MIERDA!!!!
Septiembre 19th, 2008 by Luis
ESTO ES UNA BARBARIE!!
BURROS!!!
Nos llaman del diario LA HORA, a pedir información de la malareputatour.. nos dicen que van a sacar la info en una sección
que se llama el antes y el ahora, ni se que huevada..
nos piden una foto de la trifullka para graficar el antes
Y POR LA PUTA!!
ESTO ES LO QUE IMPRIMEN….
La Trifulka y su ‘Mala reputación’
Hablar de La Trifulka es recordar la irreverencia y el sarcasmo hecho música. ¿Quién no se identifica con el legendario tema ‘Los maestros del amor’, más conocido como ‘El pelo quinto’.
Después de un “descanso indefinido”, como sus integrantes llamaron a la separación de la banda, esta agrupación retorna a los escenarios gracias a las gestiones de su ex líder y vocalista, Luis Rueda, quien denominó a la gira ‘Reputatour’. El aspecto físico de sus integrantes (además de Rueda la banda estaba formada por Xavier VonBuchwald, guitarrista; Raúl Rueda, bajo y; Cristiam Freire, baterista) ha cambiado en varios aspectos, sin embargo, para el ex líder la esencia e influencia musical de La Trifulka siguen latentes, al igual que aproximadamente hace cuatro años cuando decidieron tomar cada uno su rumbo.
Rueda se convirtió en solista. Se radicó dos años en Argentina y ha editado dos producciones: ‘Yo lucho, ellos ruedan’ y ‘Caldo de cultivo’. VonBuchwald y Freire continúan tocando en diferentes bandas en calidad de invitados. El bar Heineken, ubicado en la Zona Rosa de Guayaquil, será el primer testigo del reencuentro de esta banda, cuya gira abarcará ciudades como Quito, Cuenca, Machala, Salinas y Loja.
acá el link para que lo vean directo de la fuente: http://www.lahora.com.ec/frontEnd/main.php?idSeccion=774826
ojo.. son tan de a trozo que hay que darle 2 click de ida y vuelta para acceder al link
Pero que mierda les pasa!! como se pueden dar el lujo
de sacar una nota así mal informando a la gente
con una ligereza que raya en la estupidez.
Luego se rasgan las vestiduras porque el presidente les dice
BESTIAS SALVAJES!!!!
es lo que son.. incompetentes de mierda.
Septiembre 19th, 2008 by Luis
ESTO ES UNA BARBARIE!!
BURROS!!!
Nos llaman del diario LA HORA, a pedir información de la malareputatour.. nos dicen que van a sacar la info en una sección
que se llama el antes y el ahora, ni se que huevada..
nos piden una foto de la trifullka para graficar el antes
Y POR LA PUTA!!
ESTO ES LO QUE IMPRIMEN….
La Trifulka y su ‘Mala reputación’
Hablar de La Trifulka es recordar la irreverencia y el sarcasmo hecho música. ¿Quién no se identifica con el legendario tema ‘Los maestros del amor’, más conocido como ‘El pelo quinto’.
Después de un “descanso indefinido”, como sus integrantes llamaron a la separación de la banda, esta agrupación retorna a los escenarios gracias a las gestiones de su ex líder y vocalista, Luis Rueda, quien denominó a la gira ‘Reputatour’. El aspecto físico de sus integrantes (además de Rueda la banda estaba formada por Xavier VonBuchwald, guitarrista; Raúl Rueda, bajo y; Cristiam Freire, baterista) ha cambiado en varios aspectos, sin embargo, para el ex líder la esencia e influencia musical de La Trifulka siguen latentes, al igual que aproximadamente hace cuatro años cuando decidieron tomar cada uno su rumbo.
Rueda se convirtió en solista. Se radicó dos años en Argentina y ha editado dos producciones: ‘Yo lucho, ellos ruedan’ y ‘Caldo de cultivo’. VonBuchwald y Freire continúan tocando en diferentes bandas en calidad de invitados. El bar Heineken, ubicado en la Zona Rosa de Guayaquil, será el primer testigo del reencuentro de esta banda, cuya gira abarcará ciudades como Quito, Cuenca, Machala, Salinas y Loja.
acá el link para que lo vean directo de la fuente: http://www.lahora.com.ec/frontEnd/main.php?idSeccion=774826
ojo.. son tan de a trozo que hay que darle 2 click de ida y vuelta para acceder al link
Pero que mierda les pasa!! como se pueden dar el lujo
de sacar una nota así mal informando a la gente
con una ligereza que raya en la estupidez.
Luego se rasgan las vestiduras porque el presidente les dice
BESTIAS SALVAJES!!!!
es lo que son.. incompetentes de mierda.
ARRANCA LA MALA REPUTATOUR
Y arrancó la gira!
Luego de los ensayos, luego de los proyectos, la idea se vuelve realidad y lo que queda es esperar que suceda aquello que ya no está en tus manos. Que el público responda. Y vaya si respondió. Reventamos el Heineken de una manera irresponsable. Pero eso es lo bueno de ser ecuatorianos, si el artista es local no hace falta que se hagan controles. Linda mi patria.
En fin, entremos en materia:
Montar un show de bar sinceramente no debería ser la gran cosa… la verdad que no debería. Pero en esta bendita tierra maldecida por los astros (con Saturno en la casa cuatro según su carta astral) hasta eso se vuelve un dolor de cabeza.
Al sonidista que nos acompaña siempre, el día anterior le salió un camello más interesante, y decidió como se acostumbra normalmente, mandarnos a cagar. Muy delicadamente en su lugar optó por mandarnos un remplazo de última hora. Pero la cura fue peor que la enfermedad.. el “panita” no tenia ni puta idea de nada y el show se iba como para el carajo. De entrada, tras quedar en llegar a las 2 de la tarde.. aparece a las 5. Ve la batería y dice.. ahh que se necesitan micrófonos para la batería?? ahh y pedestales también?? a mí no me han dicho nada.. bueh! arranca la prueba y el GRAAAAN CONCIERTO se iba transformando en la habitual desgracia mediocre en la que, maldita sea, no se porque chucha tenemos que vivir inmersos.. y no! mejor dicho si se.. pasa por que cualquier pendejo se da el título que no tiene. Siendo como la inversa del rey Midas.. cagando todo lo que toca.
Por suerte los dioses ayudan al osado. Tipo 8 de la noche, aparece para probar su teclado mi bro Daniel Sais, y en 2 patadas arregló el desastre. Yo estaba en un pico de stress inmanejable con muy serias ganas de cancelar el show. Pero no hay nada que un buen whisky no pueda arreglar. En lugar de irme a mi casa me quedé directo en el bar, con todos los sudores y los humores del día encima y que sea lo que tenga que ser.
Y lo que fue.. Resultó en uno de los conciertos más satisfactorios que di en mi vida. Hacer un repaso de toda la discografía (la editada y la por editar) teniendo una respuesta del público en convocatoria y entrega tan intensa. Logró sacar de mi una fuerza interior que me hizo transitar sin problemas en la turbulencia que se genera el enfrentar un show de 25 temas. Me daba hasta cierta “ternura” ver gente intentando balbucear las canciones que ni conocían.
La noche empezó con el monólogo de Pedro Ortiz. Mi compinche del diario batallar y si bien al principio (no se si por la falta de costumbre, o el habitual proceder de algunos malcriados) la atención no se centraba en el acto que ocurría. El desarrollo de Pedro hizo avivar a los giles, que poco a poco fueron cayendo en cuenta de los aberrados comentarios que salían de su retorcido cerebro. Soy uno de los más grandes admiradores del número de Pedrito, he vivido de cerca su construcción y estoy seguro que dentro de poco se volverá en un ícono del humor negro local.
Entre las carcajadas y los apoteósicos aplausos para Pedro, se apagaron las luces y empezaron los juegos!! Arrancamos con la intro del niño loco predicador que circula por youtube para rematar el mensaje con “Loas” tema de la nueva cosecha. De una nos vamos con “la mala reputación” con ganas de que los gogoteros advenedizos ya tomen su camino.. Pero no. Debo confesar que me quedé gratamente impresionado al ver que por lo menos el 90% de los asistentes aguantó estoico el desarrollo del show. Entró el salvador de la noche, Daniel Sais y nos pegamos con él: “Aires Nuevos” y “La viuda Feliz”. Subimos las revoluciones y nos fuimos con “Crimen Exquisito”, “La Brecha” y “1000 veces 1″ temas de el aún casi imposible de sacar “Caldo de Cultivo”. Luego “luz artificial”, “mutuo caparazón” y unas cuantas más que ahora no me acuerdo con precisión.
En el medio hice el número de la guitarrita, cosa que cada vez me gusta más. Todo simple; la acústica, mi voz y la de los entregados asistentes. Momento íntimo de la noche lleno de nostalgia y uno que otro puteo a algún desubicado. En este bloque, subió como invitado Pepe Luna, un viejo amigo, gurú de mis primeras infancias musicales, que me acompañó con su requinteo callejero el pasillazo “de bajada en embajada” (tema que ni siquiera está grabado).
Volvemos a la carga, y esta vez Juan José Ponce o más conocido desde ahora como “muñeco” se hace cargo de la batería. Junto a Dandabass en el bajo y Papi en el trombón. Aglutinamos la formación original de El Feroz Tren Expreso. Atacamos sin asco con “motorcillo irracional”, “el regalo” y “esqueletos” también canciones nuevas que están esperando ser mezcladas para irse directito a la casa de… ustedes.
Después subió el incomprendido (más prendido que de costumbre) Paolo Thoret para hacer una versión espontanea y barbitúrica de su tema “Glub Glub” canción que particularmente me encanta. (ojo con Paolo y sus nuevas canciones.. una joya) Y luego el as debajo de la manga. Ante los aplausos y la emoción de los asistentes me fui transformando en el cantante de La Trifullka. Con Raúl, Xavier y Christian en escena se gestó en mí una metamorfosis que me hizo pisar a fondo el acelerador de mi energía para dejar en los recuerdos 3 temas. “la causa del defecto”, “Fundas negras” y “el arca rota” tocadas y cantadas a todo pulmón.
Bonita noche, linda manera de empezar esta gira hecha a puro huevos y ovarios. Desde ya un agradecimiento infinito primero a mi mujer que se quedó en la puerta peleando con todos para que paguen su entrada. Después a todos los músicos y amigos que compartieron haciendo posible que se pueda mantener esta demencia en ruta. Y al final a todos los que aportando su quina, no están ahí para “apoyarme”. Gracias por tener la capacidad de elevarse sobre los complejos y no sentirse culpables de disfrutar el show de un artista local.
Posteado en De gira
9 Respuestas
1. julio Moscoso
Septiembre 20th, 2008 at 2:19 pm
puta compa casi lloro con lo que escribistes…. pero falto escribir que me mandastes a la verga… sabes cada que escribo esto siento que soy un puto masoquista… pero la verga ahi estare para hacerte cagar de risa.. porque cuando te dije Shakira bien que te gusto vi muy bien tus ojos que se afloraron jajajajjajajaja pero buena maestro la proxima tambien estare ahi ojala pueda ir a Salinas.. nos vemos Socotroco y Buen Provecho con tu caldo de Cultivo——-
2. Gregory Ayala
Septiembre 20th, 2008 at 6:22 pm
Gracias por regalarme uno de los conciertos mas espectaculares que he visto en mi vida… y he ido a muchos.. desde aladino pasando por pink floyd hasta pearl jam. Pero lo que has demostrado en escena es algo de lo que de verdad me enorgullezco.
Pequeño pie de nota: Yo voy a hacer una donacion, no por figuretear ni hacerme el pajazo mental de que soy el padre del cultivo.. simplemente porque hay que apoyar lo bueno, mi unica “exigencia” -y tomo el termino muy a la ligera- es que en verdad quisiera contar con el disco, y si de repente vuelan las 2.000 primeras copias y me quedo desnudo hasta las huevas? No quiero el disco gratis, simplemente quiero el disco.
Saludos y tratare de seguir el tour por donde mas pueda.
3. Barbaaa
Septiembre 20th, 2008 at 7:40 pm
Puta… q buena huevada loco…. me hubiece gustado bastante estar ahi.. y en toda la gira.. suerte!
4. N3sha
Septiembre 21st, 2008 at 4:52 pm
Que puedo decir…. Fue un conciertazo, te luciste Luis, la gente coreo, mosheo…
Con el final que te pegaste me mataste…
Gracias por ese show… eres grande…
5. vakerer!
Septiembre 23rd, 2008 at 10:14 am
brooooooodercito para que escribirte aca, por una buena razon, solo para dejar constancia que como tu hermano es un honor concretar este sueño que se cultivo también en la burbuja, yendo y viniendo de machala y abusando de la paciencia de todos.
Ahi vamos y contigo hasta la proxima vida, la muerte me lapaso por los huevos porque ahi es que llega primero dicen y como mantra ya sabes “PARA QUE CHUCHA NOS CONTRATAN”! aténganse a las consecuencias cangrejitos….
att
pedrito
“yo reinare”
6. Luis Jacob
Septiembre 23rd, 2008 at 11:00 am
Lucho, este ha sido uno de los mejores conciertos a lo largo de tu carrera, las luces fueron espectaculares, todos los invitados aportaron con su cuota. ver a la trifullka original fue un regreso al pasado, la maquina del tiempo.. solo faltó la maestra, se disfrutaron todas las canciones, se llenó el heineken y fue gente que no habia visto anteriormente, le diste duro a la promo. ya voy a matar al lechon para ver si me alcanza para apoyarte con el disco o no se si decirlo de este modo, ¿compra por adelantado? jaja en serio.. cuando salga me gustaria ser uno de los primeros en tener el disco. !Vamos Lucho que si se pueden reunir las tres lucas, muchos aplausos para ti y todo el feroz tren expreso. que viva el rock ecuatoriano!!!
7. Gustafarock
Septiembre 24th, 2008 at 2:57 pm
Buena por luis yel feroz tren expreso y extrifulkas y la puta eso es moshear buen concierto y si los demas no siguieron o se quejan del mosh me vale V$”%&& por q eso es el espiritu de desestresarse sentir la musika por las veins buena Rueda te pasaste sigue asi lko alos tiempos k no he ido aun buen concierto y lo bueno k es 100% nashional
y ya quiero k salga ese nuevo material.!!
8. wilson freire
Octubre 16th, 2008 at 9:30 am
SN DUDA UNO DE LOS MEJORES CONCIERTOS QUE VI Y ME HICIERON GOZAR FUERON LOS DE LA TRIFULLKA., RECUERDO MUCHO CUANDO TOCARON CON LOS PRISIONEROS. EXELENTE CONCIERTO!!! SALUDOS DESDE BAHIA
ENTRANDO A LA VEJEZ
Entrando a la vejez.
Mayo 19th, 2008 by Luis
Cuenca nos recibió este viernes 16 con los brazos abiertos. Era el lanzamiento del disco de Ayawaska y por una gestión de Daniel Noguera (que de aquí en adelante lo llamaremos el bunbury) nos pegamos el gran viaje y la memorable tocada con la que despedí mi juventud.
Girar por la ruta es un excelente escape de la vida normal. El lio que implica sobrevivir se ve compensado con la oportunidad de dejar una ofrenda musical a los dioses. Después de neblinas impenetrables y caminos corroidos por inviernos y gobiernos (je.. como rima) llegamos a nuestra Atenas con hambre de motepillo y rock.
El recibimiento fue de lujo. Nuestro amigo Juan Picon apareció al rescate y nos llevó a comer a un sitio fabuloso. El restaurant era una de esas casas viejas, tipo Quinta de los años Veinte, traida a su mejor momento. Todo acompañado de un canelazo avivador. Luego una vuelta al lugar del toquin y de ahí al hotel. Sin sospechar siquiera la sorpresa que el destino me tenia reservada.
Llegamos justo para el momento del show. Lo improvisado de esta tocada no nos dio tiempo para pruebas de sonido. Fuimos una banda “plug and play”. El diseño de nuestro set list arrancó muy arriba. Me sorprendió lo pegada que esta “la mala reputación” por alla. Se nota que el bunbury esta haciendo lo suyo porque la gente coreó el tema como si se lo supiera de toda la vida o como si sus padres fueran fans de Brassens. Mete 5ta. con “loas” salta y entregate a la noche… pero es justo ahi cuando mi motor comienza a cascabelear. La presión de estos días me juega una mala pasada y todo comienza a dar vueltas. La altura me baja. Los siguientes dos temas los paso de refilón, como quien no quiere la cosa y trato de calmar los animos con “transparente” pero el daño estaba hecho. Pido tiempo y me voy a refugiar en la frustración de no poder seguir. Impotente, viejo y cansando… Mejor dicho hecho mierda!!. Busco fuerzas de gordura y regreso al escenario. Arremetemos con “luz artificial” pero lo único artificial fue mi intento. Termino caido al filo del entarimado, abandonado por mis fuerzas. Mientras el público en lugar de mandarme a cagar, hacia barra gritando “Lucho.. Lucho.. Lucho..” Una nueva parada obligada en mi pitstop. Aparace el bunbury con una bebida bien dulce y me ofrece oxigeno.. pasan unos 15 minutos y la gente mirando los toros desde lejos invadian mi no privacidad como pregutando ¿Y.. eso es todo?. Mientras en la mesa, Dandabass y Freire esperaban con compasión que se arregle mi presión. El cargo de conciencia que tenía no era menos que mi cabreadez. Regreso decidido a encarar mi muerte y sin asco nos lanzamos unos 5 temas mas… para terminar, conectado a un tanque de oxigeno, el primer show de mi vida donde el bochorno fue el plato fuerte.
Como si fuera poco, al final llegaron los bomberos y clausuraron el lugar por tener material inflamable en el techo. No hubo ni fiesta, ni after, ni ningún ningún. Solo el hotel, el frio y la verguenza. Toda mi vida me sentí indestructible en un escenario, pero mi acorazado por ahora está bombardeado. No se si regresar al box, a correr o empezar una vida light que siempre me ha parecido una mierda. Quizas solo fue un mal día, pero mientras me repongo del golpe, me refugio en estas letras dejando en evidencia mi nueva condición de ultrajado mortal.
Un agradecimiento enorme al bunbury, a Ayawaska, a Juan Picon y sobre todo al irrespetable público que supo dispensar mi fallo con su desahuevador amor.
Guayaquil, lunes 19 de mayo 2008
Mayo 19th, 2008 by Luis
Cuenca nos recibió este viernes 16 con los brazos abiertos. Era el lanzamiento del disco de Ayawaska y por una gestión de Daniel Noguera (que de aquí en adelante lo llamaremos el bunbury) nos pegamos el gran viaje y la memorable tocada con la que despedí mi juventud.
Girar por la ruta es un excelente escape de la vida normal. El lio que implica sobrevivir se ve compensado con la oportunidad de dejar una ofrenda musical a los dioses. Después de neblinas impenetrables y caminos corroidos por inviernos y gobiernos (je.. como rima) llegamos a nuestra Atenas con hambre de motepillo y rock.
El recibimiento fue de lujo. Nuestro amigo Juan Picon apareció al rescate y nos llevó a comer a un sitio fabuloso. El restaurant era una de esas casas viejas, tipo Quinta de los años Veinte, traida a su mejor momento. Todo acompañado de un canelazo avivador. Luego una vuelta al lugar del toquin y de ahí al hotel. Sin sospechar siquiera la sorpresa que el destino me tenia reservada.
Llegamos justo para el momento del show. Lo improvisado de esta tocada no nos dio tiempo para pruebas de sonido. Fuimos una banda “plug and play”. El diseño de nuestro set list arrancó muy arriba. Me sorprendió lo pegada que esta “la mala reputación” por alla. Se nota que el bunbury esta haciendo lo suyo porque la gente coreó el tema como si se lo supiera de toda la vida o como si sus padres fueran fans de Brassens. Mete 5ta. con “loas” salta y entregate a la noche… pero es justo ahi cuando mi motor comienza a cascabelear. La presión de estos días me juega una mala pasada y todo comienza a dar vueltas. La altura me baja. Los siguientes dos temas los paso de refilón, como quien no quiere la cosa y trato de calmar los animos con “transparente” pero el daño estaba hecho. Pido tiempo y me voy a refugiar en la frustración de no poder seguir. Impotente, viejo y cansando… Mejor dicho hecho mierda!!. Busco fuerzas de gordura y regreso al escenario. Arremetemos con “luz artificial” pero lo único artificial fue mi intento. Termino caido al filo del entarimado, abandonado por mis fuerzas. Mientras el público en lugar de mandarme a cagar, hacia barra gritando “Lucho.. Lucho.. Lucho..” Una nueva parada obligada en mi pitstop. Aparace el bunbury con una bebida bien dulce y me ofrece oxigeno.. pasan unos 15 minutos y la gente mirando los toros desde lejos invadian mi no privacidad como pregutando ¿Y.. eso es todo?. Mientras en la mesa, Dandabass y Freire esperaban con compasión que se arregle mi presión. El cargo de conciencia que tenía no era menos que mi cabreadez. Regreso decidido a encarar mi muerte y sin asco nos lanzamos unos 5 temas mas… para terminar, conectado a un tanque de oxigeno, el primer show de mi vida donde el bochorno fue el plato fuerte.
Como si fuera poco, al final llegaron los bomberos y clausuraron el lugar por tener material inflamable en el techo. No hubo ni fiesta, ni after, ni ningún ningún. Solo el hotel, el frio y la verguenza. Toda mi vida me sentí indestructible en un escenario, pero mi acorazado por ahora está bombardeado. No se si regresar al box, a correr o empezar una vida light que siempre me ha parecido una mierda. Quizas solo fue un mal día, pero mientras me repongo del golpe, me refugio en estas letras dejando en evidencia mi nueva condición de ultrajado mortal.
Un agradecimiento enorme al bunbury, a Ayawaska, a Juan Picon y sobre todo al irrespetable público que supo dispensar mi fallo con su desahuevador amor.
Guayaquil, lunes 19 de mayo 2008
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